许多指挥家虽然录音数量繁多，但是身后总有特定的几张录音特别让人怀念。当中好比

托马斯·比彻姆

卡拉扬一共录制过三次布鲁克纳《第八号交响曲》，其中1988年录制的最后一版“布八”，选择合作的乐团虽然是维也纳爱乐乐团，但这却是他所有布鲁克纳交响曲录音中最令人难忘的版本之一，也是“布八”首选版本。

同时，此版录音也是古典唱片史上很少见的“三冠王”：荣获《企鹅唱片指南》三星带花、入选《[color=var(--weui-link)]留声机》百大唱片、《日本唱片艺术》名曲名盘300。

华美的音响效果以及丰富多彩的结构令人赞叹不已！虽然整部交响曲的演奏时间不短，但卡拉扬恢弘的音响美学仍旧让听者难以移转注意力。

此外，DG上佳的录音效果亦是本辑最令人称道之处，细节真实、自然且空间感极佳，因此本辑在发烧圈内也同样深受欢迎。

Chapter. 01

布鲁克纳第八号交响曲

布鲁克纳所作的九部交响曲中尤以后三部最为成熟完美，其中又以“第八”为代表。此曲是其所有交响曲中篇幅最长的一部（全程约80多分钟）。

有人因其深刻的戏剧性而将此称作“悲剧”，也有人管它叫“圣经启示录”，其实这些称谓都不足以涵盖这部伟大的作品。

《第八号交响曲》自1885年开始构思，1886年到1887年完成（此时的布鲁克纳已经63岁了），1892年首演大获成功，更被归结为“为人类文明与最高理想的奋斗”。

不过如同布鲁克纳其他作品，第八号交响曲并没有特别的文学情节，而是一部深刻、有哲学严肃意味又富有描写心理的作品。由于作品的结构宏伟，布鲁克纳相对的也采用较一般庞大的管弦乐编制，并首度、也是最后一次使用竖琴这项乐器。

此曲直接触及人的激情和灵感的源泉，深具哲理性，充满崇高的信仰和宗教热情，直达灵魂深处。

在这部作品中，布鲁克纳用音乐表现了他对尘世的渴望，对天国的憧憬，他的焦虑，他对生命的热爱和对死亡的敬畏，而这一切又最终升华。

Chapter. 02

要聆听这部伟大的作品，有一个问题绕不开

即指挥家所用的乐谱版本：

布鲁克纳1887年完成总谱并送交指挥家莱维，但莱维因理解不了作品而无法演奏，于是沮丧的布鲁克纳将总谱收回并下决心修改，第二稿完成于1890年。

相比之下，1890年版更为精致成熟，但此版也有两个，即大家熟悉的由后来两位音乐家学者哈斯和诺瓦克分别编辑整理的版本。

[color=var(--weui-link)]罗伯特·哈斯（Robert Haas）是第一个研究布鲁克纳手稿的人，因此他所编纂的布鲁克纳交响曲总谱被认为是最好的。

他认为布鲁克纳对第八号交响曲的删节并非出自布鲁克纳的本意，而是由外人强加的，因此他在编纂这部交响曲的时候从1887年的总谱中恢复了一些他认为十分必要的段落。

这张专辑中，卡拉扬使用的版本则为哈斯版。

Chapter. 03

卡拉扬&维也纳爱乐乐团

布鲁克纳《第八号交响曲》

卡拉扬曾说：“如果让我选出十部我最喜欢的交响曲的话，布鲁克纳《第八号交响曲》一定在我左手的某个手指头上。”

从早期的EMI录音，到DG1970年代的第二次演录，最后再到晚年的1980年代版，可见卡拉扬对布鲁克纳真的难以忘怀。

“布八”是布鲁克纳晚年的代表名作，当中似乎较少听到青春年少的冲动，取而代之的是成熟深沉的表达，以及超脱和升华的意境。

灌录这份录音时的卡拉扬，也已经到达职业生涯晚期，因此与布鲁克纳创作此曲时的心态达到极致融合，诠释兼备激情与深刻冥想的特点，可说是“多了一份沉稳，少了一份躁动”。

整体听来呈现出一种温暖，更加厚重、更有深度之感；维也纳爱乐乐团的金色声响相当完美地突显出这一特点，当中每一粒音符都被忠实演奏出来，完全没有突兀之感。

即使“布八”是一部如此庞大的作品，但卡拉扬却始终能保持着坚实、平衡的整体性，不管是激情还是抒情之处，他的指挥永远充满活动与张力，并表现出极高的精神境界——崇高、纯洁且深情。

虽然，不少批评家曾说布鲁克纳交响曲结尾虎头蛇尾，草草收场，但“布八”可说是最好的反击，他的音乐或许难懂，但只要你认真倾听，就能体会到音乐中细腻的情感。

Chapter. 04

碟友亲测评价：

1.维也纳爱乐不止有华丽弦乐，在卡拉扬大帝的麾下，末乐章的铜管声部简直让人汗毛倒竖了！

2.卡拉扬和他震撼的“布八”，壮美的颂歌和悲悯的性格，哲理性的思索在云端飘荡，倒影在湖水中，内心深处的慰藉。

3. 此版“布八”音质是真的好，贯穿全曲的华美弦乐音色简直非人间能有，末乐章铜管之雄浑气势更是一代绝响。

4.有那么一种旋律听过后就会牢牢刻在脑海里，这部的第二乐章即是如此，仿佛天启之时天空回荡的音乐，超越了人世的宏大的感觉…...在这样的旋律下，人的苦难也变得渺小，这一部确实称得上“宏大”二字。